你心目中“画风”最大胆的油画是哪一幅画呢

被公认为画风最大胆的一幅油画当属法国现实主义大师古斯塔夫·库尔贝的《世界的起源》这幅作品。

这幅作品因为画风大胆，自面世以来就饱受争议。

考虑不到这幅作品的原图是过不了审核的，所以，有兴趣的朋友可以去百度一下。

《世界的起源》创作于1866年，现藏于法国巴黎奥塞博物馆。

这幅作品作为库尔贝的代表作品，自他创作出来以后，就一直处于半地下状态，自1866年到1988年的这段时间里，这幅作品一直都没有公开展示过，直到1988年才公开展出。

这幅作品是库贝尔用写实的手法，带着敬畏之心描绘了一幅裸体的女性和突出了她的生殖器官，库贝尔要表达的是一个严肃而伟大的主题，丝毫没有半点轻浮的意思。

模特克尼尔

据后来研究说，《世界的起源》的模特名叫克尼尔(Constance Quéniaux)，是歌剧院的一个舞蹈演员。

《世界的起源》是订单作品，由奥斯曼土耳其驻法国外交官Khalil Bey向库贝尔下单订购的定制作品，当时克尼尔34岁，此时她早已不是歌剧院的舞蹈演员了。

但有一点可以确定的是，克尼尔是外交官Khalil Bey的情人之一。

当然要数《马背上的葛瓦黛夫人》，之所以觉得“大胆”，是因为她的裸是面对众生的，赤裸裸给你看，并非情人私会或特定环境下，虽裸却无一人偷看亵渎，裸得意义非凡，裸得泽被苍生，大胆而圣洁

“画风”最大胆的油画是法国著名油画家库尔贝惊世骇俗的世界名画——《世界的起源》。这幅画的主题表现的是一个女性硕大的乳房和生殖器，上看不到胸部以上的“庐山面目”，下看不到漆盖以下的双腿，乍一看，确实有些惊世骇俗。但你和画的题目联系起来加以思考，你就会发现画家脱俗思维的良苦用心！他代表了巴黎公社无产阶级革命家所具有的绘画革命精神和大无畏的被辱骂的勇气，表现了无产阶级世界观和唯物主义思想，歌颂了女性在人类世界上的重要地位和伟大之所在，更是画家库尔贝主观意识对客观事物的的哲理表现。这幅画现藏于巴黎奥赛美术馆。限于此画过于裸露，甚至是不堪入目，故不便在此文中加载，有想浏览此画的同仁和朋友，可在网上搜寻库尔贝的传世杰作——《世界的起源》并鉴赏！

个人偏向还是觉得梵高星月夜。

令人咋舌的还是特殊的画法能始终让人体会不一样的视觉传达。也许真的只有精神达到一定高度的透彻才能用如此非同一般的手法去表达常态的景。

如漩涡般的线条，笔触不乏激情，加上极冷极暖相冲的色彩，其实非常能体会那种挣扎与对抗的情绪，是对自己也是对整个世界吧。

纯属个人理解。

对于油画来说，主要是西方现代主义的画风，如达达，超现实，印象主义等。说到人，主要是梵高的作品，在我印象中的最大胆的。梵高总共学画时间也就十年，从没上过什么美院，人家就那样画，一点古典的意思都没有。也不在乎一般群众认为画的好不好，人家就是由着性子来的。

如果说的过份一点，人家梵高兄弟是想怎么画就怎么画，只要表达的痛快就好，开心就好。

梵高的画，看起来是一道道的线，一幅是由无数的线组成的。

他的画看起来不是正宗的油画，实际上，人家的画是最具个性的油画。

凡高的画，将油画的笔触剥离开来，一个个的笔触成为了独立的形，独立的色，独立的像。他放大了的一种笔触，让他成为自个独特的语言特征，反倒他画的是什么，其实，并不是很重要。

在我心中最大胆的油画，不是一张，而是一大堆，其中，最多的是梵高的油画。你要说那一张，不要说那一张，他的画都让人觉得大胆，可以这样说，没胆人的学不了梵高的画。

当然，还有塞尚，毕加索，蒙克的画，特别是蒙克的画，都大胆的没边了，你看他《呐喊》那幅画，我看到现在，也没有人敢这么画，这样画，居然还成为了一幅名画。

好好看看吧，有自个艺术语言的画，就是不一样。

谁知到开头是“美人三千笑，最后一笑最骄傲”的歌是什么

《火蝶》唱：虞姬赋虞美人 三千笑 最后一笑最骄傲诀别夜 我舞成 火中妖千年间 戏文里唱了一遍又一遍那夜红衣红颜 生离死别跪坐城墙边 听四野楚歌唱遍你紧握断剑 擦去唇边的血任狂风猎猎 将黑色披风掀卷身后残旗硝烟遮天镜中红衣红颜 是扑火的蝴蝶我抬手抚你沧桑的脸相伴二千九百二十一个日夜让我最后为你再舞一阙帐外月中天 我手握最利的剑我折腰盘旋 红袖翻飞舒卷我舞步轻点 上一步踏在人间下一步 碎落在黄泉美人三千笑 最后一笑最骄傲让鲜血在长剑上绽放这一刻你是我一个人的王我愿意为你 拥抱死亡诀别的舞蹈 我化为火中的妖你的泪是我最美的陪葬让我用生命 成全你的荣耀最后一笑 灼灼桃夭再见我爱你